RNV.- Tras el inigualable éxito que tuvo su primera temporada dentro de la pantalla de TVES, Talento de Corazón reanuda la búsqueda de las nuevas estrellas infantiles de la música llanera con el segundo gran casting nacional, el cual se llevará a cabo a partir de este 20 y 27 de mayo en diferentes latitudes del país.

Niños y niñas en edades comprendidas entre 5 y 10 años, tendrán una nueva oportunidad de mostrarle a Venezuela y al mundo su talento a través del programa Sábado de Corazón, y a la vez consagrarse en este género musical.
La Fundación Corazón Llanero Multimedia será nuevamente la encargada de buscar a los mejores exponentes, que se darán cita en los núcleos estadales de Fundamusical y Orquesta Simón Bolívar en los estados: Amazonas, Anzoátegui, Apure, Aragua, Barinas, Cojedes, Delta Amacuro, Guárico, Lara, Monagas, Portuguesa, Trujillo y Yaracuy.

Distrito Capital, Bolívar, Carabobo, Falcón, Mérida, Miranda, Nueva Esparta, Sucre, Táchira y Zulia, conforman las demás entidades en las que se realizará la audición nacional.

¿Quieres saber más acerca de este fenómeno que se robó el corazón de los venezolanos? Mantente pegado a la señal de TVES ¡El canal que sonríe contigo!

T/RRII TVES

VTV.- Tal día como hoy, pero en el año 1984 se creó bajo el decreto Presidencial Nº 133 la Compañía Nacional de Teatro, con el perfil de una agrupación destinada a la producción teatral y escénica.

La Compañía Nacional de Teatro, funcionó en el Teatro Nacional y fue dirigida por su fundador, el dramaturgo y director venezolano Isaac Chocrón.

En la actualidad es una institución renovada, comprometida con los procesos de cambio que vive nuestra sociedad y que participa activamente en las manifestaciones de la actividad teatral que se desarrollan en las distintas latitudes del país. Participa activamente en la llamada Red de Teatro y Circo en los 24 estados.

La investigación, la capacitación, la documentación, la conservación, el trabajo con las comunidades y el rescate de la memoria del teatro, se suman ahora a su acostumbrada variedad de repertorio.

La Compañía Nacional de Teatro siempre ha estado caracterizada desde sus inicios por la oferta de una programación diseñada en función de la diversidad y la inclusión, además de la elevada calificación de los especialistas que han sido responsables de su ejecución.

VTV.- El Festival de Teatro de Caracas inicia hoy, y se ha convertido en un emblema, que promueve las manifestaciones culturales y escénicas, tanto de la ciudad capitalina como del interior del país y el extranjero. Esta 6° edición llegará repotenciada por una amplia programación de piezas de alto calibre internacional, dispuestas especialmente para cautivar desde todo el público en general hasta los críticos a los más exigentes.

Cortesía Fundarte

Por segunda vez el festival de teatro contará con la participación de obras reconocidas internacionalmente, haciendo referencia al lema “Vernos el Sur”, algunos de los países del cono latinoamericano que dirán presente son: Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, México y Uruguay. De igual manera, el continente europeo también asistirá a la fiesta teatral, gracias a la participación de España y País Vasco.

Cortesía Fundarte

En total serán 23 agrupaciones internacionales, con 25 espectáculos provenientes de nueve países, distribuidos en la programación de sala, ciudad teatro, eje infantil y comunidades.
Desde el extremo sur del continente Americano, Argentina alzara la mano con la obra Mi hijo sólo camina un poco más lento (una pieza croata); mientras que Chile estará representado por Casco azul y El señor Galíndez, ambas producciones de la compañía Teatro Amplio; y por Uruguay Todo por culpa de ella, de la corporación El Galpón. Es importante destacar que la pieza La sangre de los árboles, es una coproducción entre estos tres países, con la agrupación Reverso.

Cortesía Fundarte

Siguiendo con el recorrido, la puesta en escena Aquellos dos (Aqueles dois) y Till, la saga de un héroe pícaro (Till, a saga de un heròi torto) llegarán al país para representar a los hermanos cariocas de Brasil. Por su parte, Francisco de Cariamanga vendrá por Ecuador; y Labio de liebre (venganza o perdón), Camilo, La casa grande, Donde se descomponen las colas de los burros, El Ausente, La peor señora del mundo, Pinocho, Camargo, Como quieres que te quiera, Morir de amor, segundo acto inevitable, morir, A ritmo del carnaval de Barranquilla, junto a Canovaccio acudirán por la nación cafetera para colmar de alegría, color y danza el festival. Entretanto, Pequeñas cosas y extraordinarias, una obra infantil proveniente de la nación azteca, también participará en la cita teatral para cautivar y deleitar a los más pequeños de la casa.

Cortesía Fundarte

Paralelo a esto, por primera vez en Venezuela, la agrupación Tanttaka Teatroa, de País Vasco, exhibirán la pieza Cuerda (Soka), una presentación repleta de drama y emoción. Para finalizar, directamente desde el viejo continente Pedro y el Lobo una producción de PER POC; The primitals, una comedia musical; y Me llamo Suleimán de la compañía Unahoramenos, arribarán a Caracas con propuestas teatrales creativas e innovadoras para entretener a todos los citadinos.

Para conocer los teatros, espacios públicos y el horario donde se estarán presentando cada una de las funciones anteriormente mencionadas, te invitamos a descargar la grilla con toda la programación disponible en la página web del festival.

Fuente Prensa Fundarte

Cortesía Fundarte

Prensa ICEC.- Las tablas del teatro José Daniel Suárez Hermoso del complejo cultural Mauricio Pérez Lazo, fue donde se escenificó la obra artística que mostró escenas y personajes basados en hechos ocurridos en la guerra federal Venezolana del siglo XIX.

Los dialogo, luces y escenario adaptado a la época conjugado con aspectos artísticos propios de la época sirvieron para que el público asistente disfrutara de “Lo que dejo la tempestad”.

La puesta en escena corresponde a la Fundación Ayanamsha quienes desde la ciudad capital en esta oportunidad trajeron al estado Cojedes una pieza del dramaturgo César Rengifo, en el marco del nacimiento del centenario del insigne escritor venezolano, contó la dirección de Henry Manganiello y producción de la primera actriz Dilia Waikkarán, que además interpreto a Brusca La Rompefuegos.

Con esta pieza teatral, César Rengifo, unos de los más grandes exponentes del teatro popular y campesino en nuestro país, narra de una forma poética, humana y muy apegada a la historia real de la Guerra Federal, los pesares y vicisitudes de personajes populares del momento, una vez que Ezequiel Zamora es vilmente asesinado tras la batalla de Santa Inés, el 10 de enero de 1860.

Esta creación artística llama a la reflexión profunda acerca de cuál es la idea de Nación deseado por los Venezolanos, que en síntesis es el proyecto defendido por Bolívar, continuado por Zamora y seguido por El comandante Eterno Hugo Chávez Frías.

De esta manera el Gobierno Bolivariano a través del Instituto de Cultura sigue logrando el acercamiento a los espacios dispuestos para la recreación familiar, para  el vivir bien de la población Cojedeña.

VTV.- En 1961 por iniciativa de la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) se determinó que el 27 de marzo, se celebre el Día Mundial del Teatro, como homenaje a la inauguración en París del Instituto Internacional del Teatro (ITI).

En este día representantes de la actividad teatral tantos nacional como internacionales se reúnen en cada país, para hacer entrega de premios de excelencia en los festivales internacionales, además se realizan actuaciones gratuitas en las calles de las principales ciudades donde se hace un llamado a la solidaridad con los artistas que lo necesitan, se realizan galas y reuniones.

El teatro conmueve, ilumina, exalta, revela y provoca. Es una conversación compartida con la sociedad. El teatro es la primera de las artes que se enfrenta con la nada, las sombras y el silencio para que surjan la palabra, el movimiento, las luces y la vida.

Foto: Archivo

El teatro venezolano

Es uno de los más reconocidos a nivel internacional, no solamente por su antigüedad sino también por la calidad de sus espectáculos y de sus obras desde los primeros colonos que llegaron a este país, hasta las influencias de muchos inmigrantes.

El teatro en Venezuela no empezó con la llega de los españoles sino que ya había empezado desde la época de los aborígenes americanos, donde ellos realizaban demostraciones artísticas en diferentes escenarios.

El teatro es sin duda alguna, un arte, y así lo evidencian las expresiones “Arte dramático” y “Arte escénico”, que son otras formas de referirse a esta manifestación cultural.

Foto: Archivo

El teatro se basa en el intercambio entre el universo escénico concreto y el universo real o referencial bajo la mirada del espectador. En ocasiones el teatro se afana por hacer coincidir los signos de la presentación y la realidad (El mundo de la escena con el mundo exterior); se sitúa entonces en el campo del naturalismo, aunque la realidad representada cambia de naturaleza en el instante en que penetra en el artificio de la escena. Otras veces, el teatro renuncia a imitar la vida y propone la preeminencia absoluta del momento de la representación, de aquí y ahora. Lo mismo que las artes plásticas y que la creación literaria, el teatro se divide en una serie de formas básicas, de características comunes, que se denominan géneros que son: a.)El mimo y la pantomima b.)Los títeres y las sombras c.) El teatro literario d.) Teatro musical.

Fuente: Arteenvenezuela/ cultura.luz.edu.ve/ Telesur

RNV.- La plaza Diego Ibarra, Caracas, será el escenario donde se dará inicio este sábado al Gran Movimiento “Corazón Salsero”. Allí se tiene previsto la presentación de nueve agrupaciones musicales, entre nacionales e internacionales.

El concierto comenzará a la 1:00 de la tarde, de acuerdo con la información publicada en la cuenta oficial de este movimiento que busca promover valores, la cultura y la sana recreación.

Entre las orquestas que se presentarán este sábado están la Orquesta Malecón; Orquesta Noche Caliente; Mariana, la sonera de Venezuela; Federico y su combo latino; Porfi Baloa y sus Adolescentes; Magia Caribeña, Salserín; La Negra Menta; Mariela la rubia de la salsa; así como los cantantes Willman Cano, Hildemaro y Banny Kosta.

También el público podrá disfrutar de las canciones de Dimensión Latina.

Los conciertos el Gran Movimiento “Corazón Salsero” —donde el 98% de las agrupaciones es talento nacional— continuarán este domingo, donde se espera el interpretación de la Orquesta del Canal 8, Big Band de San Agustín, Joseph Amado, Willman Cano, Orquesta La Negramenta, Bany Costa, Marianella, Salserín, Baliatino, El Clan de Porfi, Ildemaro, Magia Caribeña, entre otros.

Ciudad Caracas.- El maestro venezolano Gustavo Dudamel dirigirá en enero de 2018 la Filarmónica de Viena en el Teatro Real de Madrid, capital española que por vez primera recibirá el Formentor Sunset Classic.

El director artístico del festival, el colombiano Felipe Aguirre, explicó que desde su primer año (2012), el festival ha tenido “vocación de internacionalización”, reseñó nota de prensa de Telesur.

De esta forma, cuando recibieron la propuesta del Teatro Real de organizar conjuntamente un concierto de la Filarmónica de Viena dirigido por Dudamel, no lo dudaron y así, esta será la primera vez que el festival salga de Mallorca.

La cita en el Teatro tendrá lugar el 13 de enero de 2018 y el programa que tocará la Filarmónica de Viena estará integrado por el adagio de la sinfonía número 10 de Mahler y los cinco movimientos de la sinfonía número 4 de Berlioz, la Fantástica.

Dudamel es el director más joven en conducir el tradicional concierto de Año Nuevo de Viena.

VTV

AVN.- Agenda Cultural de Caracas

Cine

1:00 pm
Mascotas en el espacio
Cine Cipreses, Av Lecuna, parroquia Santa Teresa, M Teatros/Capitolio

1:30 pm
Arriety y el mundo de los diminutos, Hiromasa Yonebayashi, (2010) Japón
Sala Cinemateca, Museo de Bellas Artes, Los Caobos

3:00 pm
Robinson Crusoe
Cine Cipreses, Av Lecuna, parroquia Santa Teresa, M Teatros/Capitolio

3:30 pm
La hora cero, Diego Velasco (2010) Venezuela
Sala Cinemateca, Museo de Bellas Artes, Los Caobos

5:30 pm
4to Festival franco venezolano de Cortometrajes (2015)
Sala Cinemateca, Museo de Bellas Artes, Los Caobos

5/7pm
La Bahía, Bruno Dumont (2016) Francia-Alemania
Sala cine Celarg, Altamira

Artes escénicas

2:00 pm
Sofía y sus juguetes (infantil)
Teatro Municipal, parroquia Santa Teresa, M Capitolio/Teatros

3:00 pm
Obra infantil Caballito de Mar, con el grupo Thalia
Transnocho Cultural, Las Mercedes

4:00 pm
El Triciclo dirigida por Axel Valdivieso para 3er Festival de Jóvenes Directores
Transnocho Cultural, Las Mercedes

5:00 pm
El Quijote de los Andes
Teatro Nacional, Av Lecuna, Mun Libertador

5:00 pm
Franz y Albert, un encuentro genial de Mario Diament con Luiggi Sciamanna y Antonio Delli
Centro Cultural BOD, La Castellana

6: 00 PM
Los Ciegos dirigida por Pedro Borgo
Sala Rajatabla, entre Uneartes y Teresa Carreño, Los Caobos

6:00 pm
El pez que fuma de Roman Chalbaud dirigida por Ibrahim Guerra
Sala Ríos Reyna, Teatro Teresa Carreño

7:00 pm
TOM en la granja dirigida por Carlos Fabian Medina para el 3 er festival de Jóvenes Directores
Transnocho Cultural, Las Mercedes

8:00 pm
Yo, Federico de Jan Mora Rujano. Dirigida por Dairo Piñeres
Transnocho Cultural, Las Mercedes

Música

11:00 am
Presentación musical El Callao en acción (niños y jóvenes). Gratuito
Hall principal, Galeria de Arte Nacional, Av Mèxico, M Bellas Artes

3:00 pm
Concierto de la agrupación de música instrumental venezolana Raudal. Entrada Gratuita
Sala Fedora Alemán, Centro Acción Social por la Música, Quebrada Honda

5:00 pm
Concierto de la serie 5tas Sinfonías y 5 Pianistas. Solista Edinson Bolívar
Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas dirigida por Rodolfo Sanglimbeni
Sala José Félix Ribas, Teatro Teresa Carreño

6:00 pm
Concierto acústico de agrupación San Tomé
Librería Lugar Común, Edif Humbolt, Altamira

7:00 pm
Agrupación Magia (fusión)
La Patana Cultural, Av Luis Roche, Edif Celarg, sótano, Altamira

7:00 pm
Tertulia Un Canto
Patana Cultural, Teatro Teresa Carreño

8:00 pm
Concierto de Evio Di Marzo y Felipe Blanco (El Dúo Demo)
En solidaridad con la etnia Wayú, Escuela de las Ciencias del Pueblo y EcomuseoComunitario Yalayalama'ana, de la Sierra de Perijá
Río Teatro Caribe, calle Adolfo Ernst, San Bernardino

Artes Visuales

Exposición El Vuelo de la Danza y Personajes de la Danza del fotógrafo Miguel Gracia, Premio Nacional de Cultura 2006
Casa del Artista, Quebrada Honda, M Colegio de Ingenieros

Exposición Memorias de la vida. Registro fósil. Entrada Libre
sala 7, Museo de Ciencias, Parque Los Caobos

Exposición Amüchi, fauna sagrada de la artista Fabiola Gámez
Museo de Arte Contemporáneo, Parque Central

Cruces contemporáneos. Expresiones de lo lúdico
Sala 2, Museo Alejandro Otero, La Rinconada

Continente de lo imaginario, salas 13 y 14, edificio moderno
Museo de Bellas Artes, Parque Los Caobos

Memoria visual de un país, 1976-2016
Galerìa de Arte Nacional, Av México, Bellas Artes
Exposición técnicas en la colección de la Fundación Celarg
Sala RG; Celarg, Altamira

Exposición La mesa está servida de Miguel Von Dangel
Librería Lugar Común, PB Edif Humbolt, Altamira

Muestra colectiva Razón
Centro de Arte Los Galpones, Los Chorros

Cursos, talleres, foros, seminarios

8:00 am
Clases de yoga. Gratuitas
Teatro Teresa Carreño

9:00 am
Taller de dibujo y pintura infantil Oterito entre formas y colores
Museo Alejandro Otero, La Rinconada
Información Tlf 0212 6820102, Dpto educación MAO

9:00 am
Taller infantil jugando al teatro a cargo de Luis Carlos Boffill
Fundación Celarg, Av Luis Roche, Altamira

9:30 AM
Somos Asperger, actividades en el Día Mundial del Asperger
Anfiteatro Museo Alejandro Otero, entre estaciones Metro Mercado y La Rinconada

10:00 am
Taller yoga con niños, en conexión familia
Pdvsa La Estancia, Av Francisco de Miranda, Altamira

10:00 am
Feria artesanal como parte de la Semana Cultural de Japón
Patio de secado, Pdvsa La Estancia, av Francisco de Miranda, Altamira

11:00 am
Taller de yoga para adultos
Pdvsa La Estancia, Av Francisco de Miranda, Altamira

1:00 pm
Inauguración oficial de la semana cultural de Japón
Patio de secado, Pdvsa La Estancia, av Francisco de Miranda, Altamira

1:30 pm
Demostración de tambor japonés en la Semana Cultural de Japón
Patio de secado, Pdvsa La Estancia, av Francisco de Miranda, Altamira

2:00 pm
Demostración de artes marciales: sumo, aikido, kendo, karate, judo
Pdvsa La Estancia, av Francisco de Miranda, Altamira

2:00 pm
Taller de samba, gratuito
Pdvsa La Estancia, Av Francisco de Miranda, Altamira

2:00 pm
Taller de ajedrez, gratuito
Pdvsa La Estancia, Av Francisco de Miranda, Altamira

3:00 pm
Amarketing. El amor genuino como estrategia de negocios y la vida
Librería Lugar Común, CC Paseo Las Mercedes

3:40 pm
Show de breakin'
Pdvsa La Estancia, Av Francisco de Miranda, Altamira

4:00 pm
Degustación de sake como parte semana cultural de Japón
El Gazebo, Pdvsa La Estancia, Av Francisco de Miranda, Altamira

5:00 pm
Los unos y los otros no son todo lo contratio, Armando Quintero (cuentacuentos)
Libreria Lugar Común, CC Paseo Las Mercedes

VTV.-  La Pianista, compositora, cantante de ópera y directora de orquesta venezolana, María Teresa Carreño, nació el 22 de diciembre de 1853, en Caracas Venezuela, fue una de las artistas más grande de la historia venezolana.

Hija de Manuel Antonio Carreño y de Clorinda García de Sena y Toro. Inició sus estudios de piano con su padre y los continuó con Julio Hohené. El 25 de noviembre de 1862 con apenas 9 años de edad, dio su primer concierto en el teatro Irving Hall de Nueva York. Asimismo, en esta importante ciudad norteamericana recibió lecciones del famoso pianista norteamericano de origen alemán Louis Moreau Gottschalk.

En 1863 actuó como solista en la Filarmónica de Boston. Viajó a Europa, donde los públicos exigentes de París, Madrid, Edimburgo, Londres, aclaman a la niña prodigio. Sus viajes se extendieron por toda América, Australia, Nueva Zelanda y África del Sur.

Realizó un concierto en la Casa Blanca para el presidente Abraham Lincoln y luego se radicó en se radicó en París (1866).  En esa ciudad francesa tocó ante Pedro Roberto José Quidant, Gioacchino Rossini y Frank Liszt, quien propuso darle clases si se trasladaba a Roma, lo que no pudo llevar a cabo por razones económicas.

Gozó de gran popularidad en Alemania, residiendo en Berlín durante más de veintisiete años (1889-1916) dedicándose a la enseñanza.

Entre sus obras como compositora figuran: Himno a Bolívar; Saludo a Caracas; el vals A Teresita, dedicado a su hija; el Cuarteto para cuerdas en si bemol y el Bal en revé opus 26.

Residenciada en París, inició su carrera de concertista que la llevó a visitar todos los países de Europa, Estados Unidos, Australia, Nueva Zelanda y África del Sur, ejecutando importantes piezas clásicas y románticas, acompañada de las más importantes orquestas dirigidas por eminentes maestros.

A mediados de 1885, volvió a Venezuela luego de una ausencia de 25 años; al ser invitada por el presidente Joaquín Crespo a dar un concierto en Caracas. En 1886 durante el tercer período presidencial de Antonio Guzmán Blanco, conocido como la “Aclamación” (1886-1888), fue comisionada por el “Ilustre Americano” para organizar la siguiente temporada de ópera de Caracas.

El último concierto lo ofreció en La Habana, ciudad que la había visto triunfar en marzo de 1917. Antes del concierto fue advertida por el oculista del peligro en que se hallaba y que debía suspender los conciertos y volar a Nueva York. La pianista no obedeció y actuó brillantemente.

A las siete de la noche del 12 de junio de 1917 Teresa Carreño falleció. Nueva York fue su primera tumba. Sus cenizas fueron traídas en 1938 y reposan en el Panteón Nacional desde el 9 de diciembre de 1977.

Ciudad Caracas.- Unos 80 niños y niñas de la Escuela Freddy Reyna ofrecieron una clase abierta instrumental de cuatro, guitarra y canto en el Teatro Catia, como parte de las actividades académicas del Festival Latinoamericano de Música Suena Caracas.

Guiados por sus profesores, los pequeños se pasearon por villancicos, parrandas y aguinaldos, dando una demostración de lo aprendido como parte de la formación que reciben.

Ante cada interpretación, profesores, familiares y amigos que se dieron cita en el lugar, mostraron su satisfacción por el trabajo que se ha venido logrando en materia cultural con los infantes.

Pablo Toro, profesor de guitarra, manifesto que la muestra brindada, “aunque parezca muy breve, implica muchas horas de ensayo”.

En ese sentido, invitó a los padres y representantes a continuar apoyando a las niñas y a los niños en este camino musical que han emprendido.

“Esto es una escuela que tiene un alcance local , sin embargo hay gente que viene de Caricuao porque conocen la preparación que aquí se les brinda a los niños. Hoy pudimos ver a niños que entraron en la escuela en el mes de octubre, pero que tienen un talento increible y prestaron su colaboración tocando la percusión”.

En esta escuela, los niños no solo aprenden a cantar, también les enseñan a tocar los instrumentos y a conocer un poco más sobre la riqueza cultural de nuestro país.

“La idea de esto es brindarle a cada uno de los participantes la parte cultural para que conozcan un poco lo que es el acervo venezolano, nuestras culturas, nuestras raíces, nuestras músicas, nuestras costumbres, porque eso nos da un poco más de identidad, que es tan importante en estos tiempos, para que no perdamos esa esencia de lo que es ser venezolano. Y desde el punto de vista musical, lo que queremos lograr es que ellos sean solventes dentro de lo que están haciendo ya sea en la parte del canto o en la parte instrumental”.

Nidia Medina, quien acudió al Teatro de Catia a presenciar la clase abierta, manifestó su satisfacción por ver a las semillitas que se estan formando, “que serán nuestros relevos en los próximos años”.

Destacó el trabajo que se viene haciendo en la comunidad.

“Yo creo que con el impulso a la cultura podemos cambiar muchas cosas que ahorita están un poco perdidas. Me siento emocionada cuando veo y escucho a estos niños cantar porque se ve que lo hacen desde el corazón, y me parece fabuloso que Suena Caracas los haya tomado en cuenta”, indicó.

MARÍA MILAGRO SÁNCHEZ / CIUDAD CCS

Ciudad Caracas.- Este jueves arranca la temporada navideña a cargo del Movimiento Teatral César Rengifo con la obra Navidad en Revolución 2016 en el Teatro Teresa Carreño, indicó la primera combatiente, Cilia Flores.

Durante el programa Decisiones, que conduce junto al abogado constitucionalista Elvis Amoroso, transmitido por Radio Miraflores, Flores aprovechó el espacio para invitar a todos los caraqueños a ver la obra navideña que se estrena este jueves a partir de las cuatro de la tarde.

“El Movimiento César Rengifo tiene obras espectaculares para presentarle al pueblo”, expresó.

La pieza teatral, dirigida principalmente a los niños y niñas, tendrá cuatro funciones desde este jueves hasta el domingo cuatro de diciembre en la sala Ríos Reyna con entrada libre.

AVN

YVKE.- Celebrando las navidades del año 2016, el Gobierno Bolivariano, a través del Ministerio del Poder Popular para la Cultura y la Fundación Teatro Teresa Carreño, trae al público el espectáculo más esperado en la época decembrina, el ballet que ha hecho historia en la sala Ríos Reyna y que celebra su cumpleaños número 20: El Cascanueces, con coreografía del maestro Vicente Nebrada y música de Tchaikovsky, regresa de la mano del Ballet Teresa Carreño junto a la Orquesta Sinfónica de Venezuela.

En esta oportunidad, la responsabilidad de la reposición coreográfica que ejecuta el Ballet Teresa Carreño, recae sobre el cuerpo colegiado de maestros, conformado por tres ex bailarines integrantes del elenco original del año 1996. Fabiola Fazzino, Javier Solano y Adriana Estrada, quienes trabajaron directamente con el coreógrafo, manejando a la perfección el estilo característico de Nebrada. Junto a ellos también trabajarán Claudia Olaiz, Walter Castillo y Arturo Vela.

La Orquesta Sinfónica de Venezuela ha acompañado esta producción del Teatro Teresa Carreñodurante 18 temporadas de las 20 ejecutadas y en esta oportunidad volverá a interpretar la partitura que Tchaikovsky compusiera entre los años 1891 y 1892 para la producción original estrenada en el Teatro Mariinski de San Petesburgo el 18 de diciembre de 1892.

Además de celebrar los 20 años de esta majestuosa y aplaudida producción, los bailarines de la compañía, maestros y los miembros de la Junta Directiva de la Fundación quieren dedicar la temporada 2016 de El Cascanueces a la memoria del joven bailarín Francisco Rivera, quien integró las filas del Ballet Teresa Carreño durante más de un año y ahora acompaña a sus compañeros desde otros escenarios.

En el año 1996 el Maestro Vicente Nebrada decide montar su versión de El Cascanueces, donde el entonces Ballet Nacional de Caracas Teresa Carreño presentaría esta nueva producción, que desde el inicio estuvo pensada como un espectáculo de alto entretenimiento, en donde, al ritmo de la partitura de Tchaikovsky, los elementos escenográficos entraran, salieran, subieran y bajaran, donde los efectos especiales dieran el toque final a un espectáculo lleno de magia y fantasía.

Los integrantes del Ballet Teresa Carreño que integraron el elenco del estreno, se destacan: Fabiola Fazzino como Clara, Luis Serrano como El Cascanueces, Daniel Hohagen como Herr Droselmeyer, Héctor Sanzana como el Abuelo de Clara, Teresa Padrón y César Urrieta (+) como la Reina y el Caballero de las Nieves, Elsy Barrios como la Gota de Rocío, Rolando Troconis junto a Barrios en Danza Árabe, Luis Penso como Madame Cicogne, Mónica Montego en la danza de los Mazapanes y Javier Solano junto a Montego en el Pas de Deux Hada de azúcar.

Con un impecable equilibrio el maestro Nebrada unió la música, la escenografía, los movimientos escénicos y efectos especiales con la coreografía que ejecutan más de 60 bailarines en escena y que además involucra a un enorme equipo entre los departamentos de vestuario, peluquería, zapatería, carpintería, pintura, utilería, herrería, audio, tramoya e iluminación del Teatro Teresa Carreño.

No pierdas la oportunidad de ver este clásico navideño celebrando sus 20 años, del 10 al 22 de diciembre. Los boletos oscilan entre los 900 y los 3.500Bs y pueden adquirirse a través de la página web www.teatroteresacarreno.gob.ve o en taquillas del teatro.